Музыкальная шкатулка, Обмениваемся информацией и композициями

[merlyn >>>]

Помнится, до взлома форума летом - был создан подфорум на тему обмена музыкальными произведениями для обмена информацией по редким и интересным группам. Решил таки возродить это.

Если администрации интересно - можно бы возобновить и в преведущем состоянии. Пока - просто отдельной темой на ЦП, надеюсь никто не будет против

В общем, захотел я во внезапном порыве самаритянства, гуманизма и прочих нестандартных порывах моей загадочной русско-польско-украинской души познакомить узкие места широкой общественности с группой:

Emerson, Lake and Palmer
("народные" названия - "Эмерсон, озеро и пальма", "Эмерсон лёг и помер" =))


Стиль: Art rock/prog rock
Дата образования: 1970 г.
Состав (в скобках указаны преведущие проэкты):
Кэйт Эмерсон: клавишные (The Nice)
Грег Лэйк: гитара, вокал (King Crimson)
Карл Палмер: барабаны (Atomic Rooster)

Биография:

Трио "Эмерсон, Лэйк и Палмер" начало свою историю в 1969-ом году. Лэйк и Эмерсон познакомились 16 декабря, на концерте в Сан-Франциско, в котором совместно играли группы The Nice и многим, думаю, известный King Crimson. Грег Лэйк тогда был басистом\вокалистом в группе King Crimson, Эмерсон - одним из организаторов второй выступавшей группы "The Nice" и уже был известен своими попытками по совмещению рока и классики в одном контексте.

Кэйт Эмерсон, по слухам (разные источники - разного мнения) закончил консерваторию по классу орган. Однако нашёл он себя в исскустве отнюдь не с классическим вариантом этого инструмента, а с электрическим его потомком. Известен он был, но он врядли был известностью удовлетворён, не смотря на достаточно успешную деятельность группы "The Nice", заслуживающей отдельного внимания. Однако Эмерсон, являющийся ключевой персоной трио - знал, что способен гораздо на большее.

Амбиции второго участника, Грега Лэйка - попросту не выдержали конкуреции с действителньо великим гитаристом Робертом Фриппом в рамках King Crimson и он искал для себя другие пути самореализации. Надо, правда, признать - не смотря на всё гитарист отменный.

Встретившись на одной из репетиций они разговорились и нашли друг у друга как общие взгляды по части музыки, так и похожее неудовлетворение текущим положением личных дел. И не откладывая в долгий ящик - уже в следующем году покинув составы обеих групп принялись за реализацию собственного проэкта.
Грег Лэйк и Кэйт Эмерсон быстро нашли третьего участника - им оказался виртуозный барабанщик группы "Atomic Rooster" Карл Палмер, мастер своего дела - барабанные в будущем творчестве группы действительно многое значили и выделялись необычным и ярким звучанием, ритмом. Это отнюдь не обычные ударные, выстукивающе унылые квадраты где-то на заднем плане - нет, Карл обеспечивал полноценное звучание своему инструменту и не редко можно найти места, где основу темы составляет сложное переплетение ударных и органа, к примеру.
Поскольку Грег изначально планировал петь и играть на басу - они собирались пригласить в свой состав ещё и гитариста. И им должен был стать ещё один звёздный музыкант того времени - Джимми Хэндрикс, но, к сожалению расширится от "ELP" до "HELP" группе суждено не было.
Трио тут же окрестили "супергруппой" - все трое, как я уже и говорил, пользовались широкой известностью.
Дебютное выступление состоялось 25 августа 1970 года, вслед за ним последовало участие в фестивале на острове Уайт совместно с группами The Doors и The Who. К слову, в этом фестивале учавствовал и Хендрикс. Именно после фестиваля должно было быть принято решение о совместной работе (ранее, из-за заносчивости "суперзвезды" Хендрикса по отношению к будущим коллегам ему и Эмерсону договорится не удавалось, поскольку тот вполне заслужено не считал себя серой мышкой), однако 18 сентября случается трагедия - Хендрикс умирает от передозировки снотворного. В прочем, на группе это отнюдь трагически не отразилось и они не искали больше кого-либо ещё, Лэйк взялся на себя гитару и нужда в ещё одном участнике отпала сама собой.

На фестивале молодая группа ошеломила слушателей и музыкальных обозревателей арт-роковой обработкой "Картинок с выставки" Мусоргского (в 1972 году это обработка вышла живым альбомом "Pictures at an exhibition", доработаным и записаным 26 марта 1971-го в Ньюкасле). Мало кто был способен представить, что это классическое произведение возможно отыграть втроём, орудуя барабанной установкой, гитарой, электро-органом и вокалом Лэйка (в прочем, на острове "Картинки" был сыграны без вокальных вставок). Правда от оригинала великого композитора получившееся произведение отличалось очень сильно, что никак не умаляет его самостоятельной ценности. Чего стоят, к примеру, рок-н-ролльные мотивы, внезапно мелькающие в Щелкнучике Чайковского (эволюционировавшем в "Nutrocker" по названию, в запале концерта). Щелкунчик попал в "Картинки" уже при поздней компиляции в Ньюкасле и, как ранее отмечалось - это не первый опыт Эмерсона по части объединения ритмов рок-н-ролла и классики... Но можно считать - самый удачный.
Впрочем, рекомпиляция, прозвучавшая в Ньюкасле - тут и там включает в себя то рок-н-рольные, то джазовые мотивы отражая широкие музыкальные интересы и предпочтения участников группы.

Тогда же, в 1970-ом году группа выпускает первую пластинку, совпавшую по имени с названием группы. Альбом звучит живо и насыщено, при этом ощущается разнообразие интересов участников трио.
Начинается альбом с завораживающего и буквально погребающего под собой сокрушительного напора музыкальной пьесы "The Barbarian", в которой были использованы мотивы Белы Бартока (В соавторстве с ним эта вещь и была написана, авторское название, даное Бартоком - "Allegro Barbaro"). Вслед за ним идёт неожиданно расслабленный и лёгкий "The Pebble", впрочем, не прекращающий радовать музыкальными переходами и игрой Лэйка... Затем слушателя захватывает ещё один энергичный поток, "Knife Edge", о котором я не могу сказать ничего конкретного - но однозначно советую услышать это и хотя бы попробовать осознать... Однако следующая вещь - смотрится кульминацией альбома.
Не лишённая величественности, присущей органу, черезвычайно живая органно-фортепианная сиюта Эмерсона "Three Fates", сначала - очаровывает, просто проносит слушателя через себя - чтобы затем, под конец, неожидано обрушить на него грубо-однообразный звуковой напор и даже с некоторой брезгливостью - отбросить дальше, в хаотически звучащий "Tank". Завершает альбом лиричная акустическая баллада Лэйка - её спокойный и обыденно-лиричный вариант звучания - как ни странно - самая большая неожиданность на альбоме. Впрочем спокойно закончится Эмерсон ей не даёт, подключившись в конце со своим неизменным органом.

Группа ведёт насыщенную концертную деятельность и ошеломляет слушателей не только звучанием - трио старалось каждый концерт превратить в дорогостоящее и впечатляющее шоу. И затраченные усилия - не пропали даром, группа приобретает известность и сейчас - о ней продолжают говорить, как о классике рока и одном из родоначальников арт-рока, и как о конкуренте известной группы "Yes". Для современного уха у этой, в основном клавишной группы несколько синтетическое звучание, однако благо это или наоборот - судить уже слушателю.
В отличие от предшественника - группы The Nice группа не имела явной политической направленности и агрессивности в этих вопросах.

В 1971-ом году группа записывает вторую пластинку - альбом "Tarkus", на обложке которого изображён гибрид броненосца (зверь такой) и танка. Изображение отражает своей формой и начинку альбома - очередную вереницу музыкальных опытов и новаций, привлекающую своим разнообразным звучанием. Половину альбома занимает многоплановая композиция Tarkus - одна из вершин трио по исполнению.
В этом же году, 26 марта на одном из концертов группа продемонстрировала слушателям вышеописанные "Картинки", в обновлённом и существенно доработанном звучании. Альбом вышел в 1972-году.

В дальнейшем группа продолжала записывать отличные альбомы и давать концерты, отличавшиеся неизменным успехом. Правда критики считают, что лучше всего группе удался старт, однако однозначного мнения по этому поводу нет.

В 1972 году - был выпущен альбом Trilogy, вслед за ним в 1973-ом
последовал "Brain Salad Surgery" (Хирургия салата из мозгов, англ.). Наиболее знаковая вещь с этого альбома - это Toccata, очередное их виртуозное детище. Рок-н-рольный Benny the bouncer с рыкающим вокалом и развесёлым, динамичным ритмом - смотрится шуткой... впрочем - шуткой очень высокого музыкального класса.
Примечательной является обложка альбома, написанная специально для группы известным художником Гигером.

1974 год - год записи их тройного концертного альбома
"Welcome Back My Friends to the Show That Never Ends", представлявшим собой в основном - собрание концертных версий уже известных по преведущим альбомам вещей.

"Двухтомник" Works вышедший в 1976-1977 годах - смотрится гораздо бледнее, а вышедший в 1978 году "Love Beach" - был последним альбомом группы в её текущем составе и фактически поставил тчоку в их творчестве. В 1979 году группа дала последние концерты и официально обьявила о своём распаде.
Вполне возможно на том, что группа не выдержала напряжения и сдала позиции сказалось и то, что Англию в то время захватил молодой и агрессивный панк-рок - это период появления Секс Пистолс, Рамонэс, етц. Эмерсону и компании с их компиляциями классики, мотивов блюза, джаза и рок-н-ролла сложно было выдержать конкуренцию с молодым стилем, выступавшим с соврешенно другими музыкальными идеями и так же имевшим сильное социально-идеологическое наполнение.

Однако музыканты продолжали контактировать друг с другом. в 1986-ом Эмерсон и Лэйк объединяются снова, приглашают к себе другого барабнщика, Пауэла (Палмер в то время играл в Asia) и записывают альбом Emerson, Lake and Powell (1986). Альбом вышел удачным, но не более. В том же году Asia распадается и в трио возвращается Палмер. Но Лэйк после ссоры с Эмерсоном - покидает их и
на его место приглашается Робер Берри, с которым трио, взяв имя Three записывает альбом "The Power Of Three" (1987). Играть с собственным именем в названиях альбомов судя по всему вошло в привычку для группы, что, впрочем, не спасло сам альбом, вышедший однозначно чересчур коммерчески звучащим.

В 1991 году группа снова соединилась в старом составе и взяла старое имя. И своей манерой творить "Санта-Барбару" со своим составом - меня окончательно уже достали, потому обойдётесь без продолжения этой "биографии" %)

(с) merlyn, для Прикл.Ру

при составлении статейки поюзаны
различные сетевые свалки околомузыкального
голословия всяких напыщеных дэятелей, цынытэлей и прочей меломанской швали.

При использовании, перепечатке, перевирании и написании на ближайшем заборе данных материалов обязательно копирайты оторвать, поперчить и съесть.

Дискография (взята из Википедии, несколько исправлена):

Emerson, Lake and Palmer (1970) - первый альбом группы
Tarkus (1971)
Pictures at an Exhibition (1972) — концертная запись концерта в Ньюкасле, 26 марта 1971 года
Trilogy (1972)
Brain Salad Surgery (1973)
Welcome Back My Friends to the Show That Never Ends… Ladies and Gentlemen, Emerson, Lake & Palmer (1974) — концертная запись
Works Volume I (1977)
Works Volume II (1978)
Love Beach (1978)
In Concert (1979) — концертная запись
Emerson, Lake and Powell (1986) — как группа "Emerson, Lake and Powell"
To the Power of Three (1987) — как группа "Three"
Black Moon (1987)
Live at the Royal Albert Hall (1993) — концертная запись
Return of the Manticore (1993) — 4-дисковый сборник + несколько новых перепевок
In the Hot Seat (1994)
The best of Emerson, Lake & Palmer (1994) — сборник
Works Live (1996) — концертная запись
Live at the Isle of Wight Festival 1970 (1997) — концертная запись
ELP In Concert On The King Biscuit Flower Hour (1997) — концертная запись
Then And Now (1998) — концертная запись
Pictures at an Exhibition (2001) — переделанный альбом 1972 года, концертная и студийная записи

Альбомы для ознаколмения:


--------------------------------------
Альбом: Tarkus
Жанр: Rock;
Стиль: Album Rock; Prog-Rock/Art Rock;
Год выхода: 1971
Обложка:

--------------------------------------
1. Tarkus
2. Jeremy Bender
3. Bitches Crystal
4. The only way (Hymn)
5. Infinite space (Conclusion)
6. A time and a place
6. Are you ready Eddy?
--------------------------------------
Альбом: Pictures at an Exhibition
Жанр: Rock;
Стиль: Album Rock; Prog-Rock/Art Rock;
Год выхода: 1972
Обложка:

--------------------------------------
1. Promenade
2. The gnome
3. Promenade II
4. The sage
5. The old castle
6. Blues variations
7. Promenade III
8. The hut of Baba Yaga
9. The curse of Baba Yaga
10. The hut of Baba Yaga II
11. The great gates of Kieve
12. Nutrocker
--------------------------------------

Выложено энто дело у меня на сайте будет следующую недельку-другую. Предназначено для ознакомления и повышения моего ранга в глаза общественности. А поскольку преднаазначено для ознакомления -после скачивания, разумеется, надо это дело удалить и ржавым гвоздём выцарапать нафиг с диска сектора, в которых оно хранилось... в прочем перед этим, если хотите - можете и послушать =)

Последний альбом - рекомендован к прослушиванию минздравом в моём нездоровом лице.

Не знаю как против-непротив (это вопрос к модераторам), а вот за нарочитую неграмотность в названии темы вынужден поставить устное замечание.
Grey

Сообщение отредактировал Grey - 8-12-2005, 7:12

[Дамиана >>>]

Дзенькую бардзо =) К обработкам классических композиций у меня особенное пристрастие.
Тем, кто о "Картинках с выставки" слышит впервые: http://classic.chubrik.ru/Mussorgsky/Kartinki_Horowitz.html
Ага, заменитый Горовиц. И запись, обратите внимание, того же 72-го года.

[Кысь >>>]

А пофлудить с благодарностями можно? Раз уж семь дней не прошло? )))))))))))))) В общем, пасиба Вам, Мерлин Егорыч, отдельные хемули тут уже заранее пищат от восторга - а ведь не успели еще ничего скачать )))) От себя добавлю, что Грег Лэйк - это тот самый легендарный Грег Лэйк, который был в первом составе Кинг Кримсона (In The Court of the Crimson King). Впрочем, два других ему тоже не уступают )))
Цэнитэль Кысь.

[Anark1 >>>]

Группа:Поиграем и Уйдём
Описание
Барабанщик, басист, акустика+вокал, и два гитариста.
Музыкальный стиль
Хард-рок
Музыкальные предпочтения
ГрОб, Ария, Rammstein, Metallica, Offspring, Paradise Lost, Dream Theater, Кипелов
Музыканты, близкие по творческим взглядам
Летов, Цой, Гари Мур, Башлачев, Bruce Dickinson
История создания
Организовался коллектив в 1999 г.
Выступали на концертах в Северодвинске и Архангельске
с 1999г.
Чем продолжаем заниматься до сих пор.
2003 г.
Беломор-буги 2003; концерты с участием групп Адаптация, Para Bellum.
13 марта 2004 года состоялось вручение премий "Золотой Архип" за достижения в рок музыке Архангельской области. Группа получила "Золотого Архипа" в следующих номинациях
"Открытие года", "Лучшие тексты", "Лучший альбом", а так же специальный приз от "Нашего радио Архангельск" - "Знай наших".
Диски и кассеты с первым альбомом можно приобрести в следующих магазинах:
Архангельск
Орфей - Урицкого 1; Троицкий пассаж
Северодвинск
ЦУМ - 4этаж; Супермаркет.
А также у музыкантов.
Участники коллектива
Шестоперова Елена - тексты, музыка, гитара, вокал
Сорокин Александр - эл. гитара
Мирзабеков Андрей - эл. гитара
Богомолов Евгений - бас
Минаев Илья - барабаны
Музыкальные инструменты
Барабаны, Бас-гитара, Акустическая гитара, Две Электрогитары
Вышедшие альбомы
"Свобода" - 2003 г.
Пресса
Большинство публикаций в газете "Северный рабочий", а также: "Вечерний Северодвинск", "Воробей", "Губерния".
Есть рецензии на альбом от "Нашего Радио" и "Русского радио".
Fuzz №11 2003
Поиграем и уйдем
Свобода
Молодая, но уже пользующаяся бурным успехом северодвинская группа. Поклонники метут с прилавков дебютный альбом, а песни с него заказывают местному филиалу "Нашего радио" чуть не ежедневно. Причина на первый взгляд загадочна (запись сырая, аранжировки примитивные, драйв очень условный), на второй же, увы, очевидна: ПОИГРАЕМ И УЙДЕМ катастрофически, тотально, непроходимо вторичны.
Материал и вокальную манеру Елены Шестоперовой можно сравнивать с чьими угодно - от БГ и Майка до ГО, от Земфиры и СНАЙПЕРОВ до Натальи Марковой и Янки, а гитарист никак не может решить, кто его гуру - Блэкмор или Летов. Если б присутствовала толика иронии или концепта, если б группу можно было заподозрить в пародийности или, тем паче, в переосмыслении наследия "наших всех", - то сходство было бы любопытно и в какой-то мере оправдано. Но ведь все делается несколько всерьез (кроме, может, песни "Панки"), что скулы сводит! Наручники, в которые закована изображенная на обложке Елена, символизируют, похоже, не ущемленное свободолюбие,
а типичный для юной особи случай, когда до одури хочется самовыразится, а как это делается - неясно (либо пока, либо вообще), и проще всего писать по трафарету. Тем более если трафарет придуман кем-то умным и знаменитым и пользуется спросом у ровесников с такими же заштампованными мозгами.
Свобода - это когда не боишься быть смешным, странным, иным; она вне социумных и творческих
стереотипов; она часто несовместима с успешностью; она - в вечном поиске себя. По-настоящему яркий след в истории (а не в чарте) оставляют лишь те, кто не вписывается в привычные рамки.
Все прочие - поиграют и уйдут.


Запись произведена на студии "Колумбариум" в 2000-2003 гг.
Оценка: **

Очередной диск пришел в редакцию из Северодвинска. Некоторые опасения у меня возникли сразу, когда я увидел кирпичную стену на обложке - слишком уж это банально. Опасения подтвердились, когда я поставил диск.
На диске записано 11 песен. Хороший женский вокал, не сильно раздражающие и местами весьма занятные тексты. Этим положительные стороны альбома исчерпываются. Что такое "Поиграем и уйдем"? Очередная группа, не понимающая, что русский рок давно уже умер. Насколько я знаю, Елена Шестоперова (вокалистка группы) многократно становилась лауреатом разнообразных музыкальных конкурсов. Возможно, что песни Елены, исполненные под гитару, воспринимаются гораздо лучше, чем творчество "Поиграем и уйдем".
Первым существенным минусом является то, что от прослушивания большинства песен создается ощущение, будто барабанщик сел за ударную установку первый раз в жизни. Уровень других музыкантов тоже оставляет желать лучшего. Легкая примесь металла в отдельных композициях окончательно портит впечатление. Пожалуй, из всех записей, полученных редакцией за последние месяцы, эта отличается наиболее слабыми аранжировками.
В случае с группой исправить ситуацию можно было бы двумя способами. В первом случае надо было найти профессиональных музыкантов и хорошую студию и сделать альбом, идеальный по звуку и аранжировкам - аккурат в формате "Нашего радио". Во втором случае можно оставить тех же музыкантов и ту же студию и сделать грязный и жесткий панк-альбом в духе ранней "Адаптации" (благо у Елены есть неплохая песня про то, что "Панки презирают ничтожность смешного бытия").

Сообщение отредактировал Anark1 - 26-05-2006, 14:34

Присоединённые эскизы